Vous jouez le Main Square à domicile, ou presque. Quand on vient de la scène lilloise, ça représente quoi de monter sur une scène d’un festival aussi emblématique ? Est-ce qu’il y a un petit supplément de pression ?
C’est un honneur pour nous de jouer sur la scène du Bastion ! La pression il y en a toujours un petit peu, parce qu’on veut faire les choses bien, et parce qu’on est assez perfectionnistes, mais c’est surtout beaucoup de fierté et d’envie, on avait très hâte de ce moment !
Votre univers mélange riffs puissants, mélodies accrocheuses et beaucoup d’émotion. Si quelqu’un vous découvre aujourd’hui, qu’est-ce que vous aimeriez qu’il retienne en sortant de votre concert ?
De manière générale on adore que les gens qui ne viennent pas de l’univers metal nous disent après le concert “moi d’habitude je n’aime pas ce style de musique, mais là j’ai adoré !”, donc j’imagine qu’avant tout ce qu’on recherche c’est une certaine connexion avec le public, et je pense que c’est ça qu’on voudrait que les gens retiennent en sortant du concert, que pendant le temps du set, ils ont partagé quelque chose avec nous.
On entend chez vous des influences comme Bring Me The Horizon, Linkin Park ou Paramore, mais AĦNA ne sonne pas comme une copie. À quel moment vous vous êtes dit : « OK, maintenant, on a vraiment notre propre identité » ?
Je pense qu’on ne se l’est pas vraiment dit, et que c’est d’ailleurs pour ça qu’on a maintenant besoin de se poser un petit peu pour composer et voir jusqu’où on pourrait pousser notre direction artistique. On a envie de creuser un petit pour encore mieux définir ce qu’est AHNA. Mais je pense que pour l’instant, notre identité vient de nos univers respectifs qui viennent se croiser et se retrouver dans nos compositions.
Le metal est souvent associé à la puissance, mais chez vous il y a aussi beaucoup de sensibilité dans les textes et les ambiances. C’est important de montrer qu’on peut être à la fois brut et vulnérable ?
Oui je pense que c’est important de confronter un petit peu ces différents états, et au delà de ça ; on a tous beaucoup d’influences dans ce qu’on écoute, et on aime à la fois des styles très violents, très “rentre dedans” et inversement aussi beaucoup de choses très ambiantes/douces, donc c’est aussi pour nous une manière d’inclure les deux dans notre musique. On aime que les gens en live puissent à la fois bouger, se défouler, mais aussi ressentir des émotions et chanter des mélodies.
Les festivals, c’est parfois 30 ou 40 minutes pour convaincre un public qui ne vous connaît pas. Vous construisez votre set comme un véritable « uppercut », ou vous préférez raconter une histoire du début à la fin ?
Pour une date comme le MainSquare c’était un peu l’idée oui, de se dire : “okay, on a 40min, il faut que dès le premier morceau, les gens soient convaincues et se mettent dedans pour nous donner toute leur énergie”. C’est un pari un peu risqué forcément, car on ne sait jamais qui on va avoir devant nous, mais sur le Bastion ce dimanche, ça a fonctionné ! Mais on travaille quand même toujours notre set de manière à ce qu’il y ait plusieurs dynamiques, que ça ne soit pas linéaire mais que le public puisse avoir de quoi s’amuser et aussi un peu de douceur.
Après cette date au Main Square, qu’est-ce qui attend AĦNA ? Vous êtes déjà en train de préparer de nouveaux morceaux ou un projet plus ambitieux pour la suite ?
On va en effet composer, mais on ne s’impose pas de format précis. On part plutôt sur des singles pour l’instant, et en fonction de ce que l’on va créer, on verra si on repart sur un EP, ou un album…
Si AĦNA devait reprendre un morceau qui n’a absolument rien à voir avec le metal variété française, pop, funk ou même chanson Disney lequel choisiriez-vous pour le transformer en version « AĦNA » ? Et pourquoi celui-là ?
Justement dans notre set pour le MainSquare Festival, on a joué un cover du morceau Left Outside Alone d’Anastacia ! On l’avait de base préparé pour une live session dans une émission que nous avions tournée en décembre, et on a tellement aimé jouer ce morceau qu’on l’a gardé maintenant dans notre set. On voulait un morceau qui n’était pas trop de base dans l’univers metal mais avec quand même un esprit un peu rock, et lorsque j’ai proposé ce morceau, tout le monde était d’accord pour dire que c’était un morceau parfait pour l’adapter à notre univers.
